“上海街头艺人持证上岗记”

本篇文章7001字，读完约18分钟

穿着五颜六色的小丑服，王士平鼓起脸颊，仰天一吹，红色气球迅速膨胀，很快，他把它弯成蓝色气球，旋转着，又掏出黑色油性笔画了几下，转眼诞生了健壮的蜘蛛侠

“他们是有证的街头艺术家。 ”一些群众指着站在王士平前面的招牌说:“我在电视上看到过。”

路人口中的证，更准确的名字是《上海街头艺人节目审查许可证》，由上海市公演领域协会颁发。 从今年10月25日开始，这本杂志的大小、封印的纸片，就像《特赦令》一样，保护了通过考核的前8名街头艺人，免受城管部门的驱逐和处罚，在指定的地块上，可以放心表演。

除了表演小丑气球的王士平、王路平兄弟之外，这8位拥有资格的街头艺术家中，还有表演吉他弹唱的歌手、用罐子编工艺品的工匠、用嘴画画的吹箫者、表演水晶球的海归青年。

“之所以选择这几个不同类型的街头艺术家，是为了在参加者中尝试不同艺术形式的效果。 ”。 上海市文化广播电影管理局副局长贝兆健表示，他们现在正在尝试给城市文化氛围上色的新方法，街头艺人只是其中之一。

“在欧美很多城市，我们都能看到街头艺术家的身影。 他们的存在将成为独特的风景，赋予城市生活的人性和活力。 ”。 长期致力于街头艺术合法化的上海市政协委员罗怀臻说:“国内城市没有。”

2004年，担任上海市人大代表的他，首次在两会上提出议案，希望从立法上给具有高表演水平的街头艺人“名分”。

历经十年，试图给这座城市带来活力的先锋实验终于在上海街头开始了。

如果我们也有证书，可以光明正大地在街头表演，该多好啊。

去年的这个时候，王士平、王路平兄弟还羡慕海外街头艺术家那种不受打扰的工作状态。

那时，他们刚刚迎来了五年街头艺人职业生涯的“巅峰”，被邀请到马来西亚云顶广场进行商业演出。 那是两兄弟第一次出国，他们明明演的是同一个小丑气球，却发现当地街头艺术家被人群包围，为了消遣而表演，没有受到任何驱逐。

与其在国内街头表演，还不如注意城管的狼狈，同行般冷静的洒脱更让兄弟俩好奇，王士平灵机一动，带中国游客来当翻译，听完后，他第一次在国外，如果街头艺人通过考核，就在指定地点公演。

“我原以为我们也有证书，可以光明正大地在街头表演。 ”王士平感慨地说。

他不由得想起了自己这几年城管“猫捉老鼠”的经历。 我还清楚地记得第一次在街角做气球的那天，穿着便服的男人问“气球多少钱？” “一个10元，”王士平参加了繁忙的手里的工作，随便回答。 “我全部都要了。 说着说着，他就把东西抄了过去。 王士平追着要钱，结果对方把城管证交给了他。

从此，王士平兄弟学会了和城管打游击，只在城管吃饭和工作的时候出来。 王士平说自己不喜欢一看到城管就逃跑。

现在，这两张薄薄的许可证，第一次给了两兄弟一点稳定感。 他们表演的地方是繁华的街道，但群众的人群不再让他们局促不安，不远了。 另外，我们可以听到他们的“同事”。 另一位通行证获得者，街头歌手铫子吉他弹唱。

铫子2000年从江苏老家来到上海，大学毕业的他在办公楼当过三年白领。 然后，他把改造好的扬声器和口琴放在架子上，背着木吉他，开始了街头艺术家的生活。

“上海没有人知道欣赏街头艺术，但以前留给街头艺术家的空期间很有限。 ”。 扎着马尾辫的铫子向中国青年报记者讲述了自己身边的感受。 在上海的大街上，有不少人为了他的歌声而停下来听。 人们也不惜唱歌，把钱放进他的琴盒，最多的一次，一个年轻人一次放500元。

铫子记得很清楚。 曾经有个城管，下班脱了制服后，特地来听他唱歌，出门的时候，还轻轻地放了10块钱在琴盒里。

可怜和被欣赏，是乞讨和街头艺术的首要区别

王士平兄弟2002年来到寸金的上海，他们做餐厅服务员，做酒店服务员，直到五年前开始了“全职”街头艺术家。 他们不知道在他们为躲避城管而疲惫的日子里剧作家罗怀臻正在努力改变这种现状，2004年时任人大代表的他率先提出了街头艺人合法化的议案。

由于专业原因，罗怀臻非常怀念旧上海的街头艺术。 “那一年，以豫园为中心的古镇，整体上是民间艺术的大卖场。 杂技、戏曲、说唱歌手都应该有”他遗憾地告诉记者，这些街头艺术在“文化大革命”中逐渐凋零消失，直到今天也没能再次复活。

他说现在城市的面貌越来越繁华，但总是有点灵性减少。 走石库门，走外滩，罗怀臻经常觉得“这里少了一首爵士乐”、“有人吹奏萨克斯就好了”。 这与他经常在欧洲行走的经历无关。 他清楚地记得在安静的法国小镇上，装扮成中世纪绅士的街头艺术家是如何埋头于自己的表演的。 路上的人们停下来欣赏，送上有礼貌的掌声。

罗怀臻告诉中国青年报记者:“可怜被欣赏，是乞讨与街头艺术的首要区别。” 事实上，在澳大利亚、美国、西班牙等国家，街头艺人是非常正式的，而受政府监管的职业，只是严格程度不同。 罗怀臻告诉记者，在美国纽约，卖艺赚钱的街头艺人经常被要求取得合法执照，在规定的地方从事卖艺活动。 不接受捐赠的纯爱型街头艺人往往采取完全开放的态度。

但是，在国内，重新培养这种中断的艺术形式不是一件容易的事件。 上海市演艺协会会长韦芝表示，根据文化部《营业性演出管理条例实施细则》，演艺人员可以在指定为个人的空间进行表演，包括广场和绿地。 重要的问题是街头艺人上街演出如何跟进城市的管理。

“不是法律跟不上，而是城市管理需要跟上”韦芝说:“首先，如何识别街头艺人，其次，如何协调文化、城管、绿化、税务、工商等部门。” 罗怀舆也记得这几年来参加了将街头艺人合法化的听证会，但大多是协调的部门太多，所以迟迟没有定论。

政策上的慎重没能阻止心怀梦想的年轻人走上街头。 2009年，王士平兄弟决定从酒店辞职。 兄弟们从城隍庙购买了18元一包的魔术气球，穿着满是口袋的衣服，开始了在街角卖艺的生活。 此时的铫子也已经开始在人民广场一带歌唱，当遇到真正有才能的艺妓时，铠子自己也会给钱。 他至今还记得华师大附近唱河南落子的老奶奶，听完老人的歌后，铫子给了她20块钱，给她买了食物，但他没有告诉对方在做什么。

转机出现在年底。 当时，他们接到了被艺能协会邀请进行表演的电话。 事实上，那个表演是官方组织的正式面试。 铫子记得当天参加表演的人很多，所有人都在大会议室。 之后，这样的考试又进行了四五次，时间过了大半，当兄弟和铫子对此不抱希望时，他们终于被通知“合格了”。

他第一次感到这个城市对他们采取了接受的态度。

自静安区街头艺术家的试点建设完成，罗怀舆每次去静安区的上海戏剧学院上课，都会在前一站下车，走到合格艺术家那里，站在人群外面的角落，看他们的表演。

“总体来说还是有效果的！ ”罗怀臻评价说:“既能与环境融合，又能给周围带来喜悦。” 根据他的想法，艺术的形式和艺人的类型可以再变一些。 例如，张爱玲故居的窗前，贾斯汀站着“张爱玲”，小巷深处，迎面走来“徐志摩”。

上海市文广局副局长贝兆健记得，第一批许可证颁发当天，他们从230人报名参加了第二次持证街头艺术家的选拔。 他向记者透露，目前上海市文广局只在开放试点项目中进行了尝试。 如果飞行员反响好，考虑增加飞行员数量，扩大持证上岗的人数，“如果飞行员规模足够大，可以上升到制定相关法规的水平”。

复旦大学信息学院教授孙魏研究的方向是城市传播学，认为上海要将街头艺人合法化的行动是观念上的进步。 她说，中国的城市公共空之间的人们聚会，过去基本上都是在商业上完成的，缺乏文化纽带，但如果想把上海建成巴黎、罗马、威尼斯那样个性鲜明的城市，就要把城市规划、空之间的布局建设成人文

“简·雅各布斯在《美国大城市的死与生》中表示，将城市空之间只作为通道，这是城市规划者最大的悲哀，这完全掩盖了城市空之间的城市公共生活的重要作用， 孙玳对记者说:“开放街头艺人至少可以让人们停下来，建立陌生人之间的联系。”

街头生活让铫子隐隐感受到这种联系。 他应陌生年轻人的要求，在对方的求婚行动中扮演了角色。 后来，他两次在街上遇见这对夫妇，第一次，女孩已经成为准妈妈，第二次的时候，夫妇的第二个孩子已经走了。

“也许每天遇到不同的人，遇到不同的故事，这就是街道的魅力。”铫子冷酷的声音充满了感情。

现在，新政策的试行进入了第二个月，艺术家们表演的地方也从原来的静安区嘉里中心转移到了静安公园外的空地上，上海也迎来了入冬以来的第一次寒流。 但是，这些并没有影响街头艺人们的心情。 王士平兴奋地向记者回忆道。 中年男子看完他们兄弟们的表演后，特地买了两杯热咖啡。

他突然想起了12年前，第一次来上海的夜晚。 兄弟俩站在杨浦大桥上，看着这座陌生美丽的城市，向着黄浦江大声宣誓:在这个大城市一定要混出个人的样子！

摸了好几年之后，他第一次感觉到这个城市对他们做出了接受的姿态。

“他们是有证的街头艺术家。 ”一些群众指着站在王士平前面的招牌说:“我在电视上看到过。”

路人口中的证，更准确的名字是《上海街头艺人节目审查许可证》，由上海市公演领域协会颁发。 从今年10月25日开始，这本杂志的大小、封印的纸片，就像《特赦令》一样，保护了通过考核的前8名街头艺人，免受城管部门的驱逐和处罚，在指定的地块上，可以放心表演。

除了表演小丑气球的王士平、王路平兄弟之外，这8位拥有资格的街头艺术家中，还有表演吉他弹唱的歌手、用罐子编工艺品的工匠、用嘴画画的吹箫者、表演水晶球的海归青年。

“之所以选择这几个不同类型的街头艺术家，是为了在参加者中尝试不同艺术形式的效果。 ”。 上海市文化广播电影管理局副局长贝兆健表示，他们现在正在尝试给城市文化氛围上色的新方法，街头艺人只是其中之一。

“在欧美很多城市，我们都能看到街头艺术家的身影。 他们的存在将成为独特的风景，赋予城市生活的人性和活力。 ”。 长期致力于街头艺术合法化的上海市政协委员罗怀臻说:“国内城市没有。”

2004年，担任上海市人大代表的他，首次在两会上提出议案，希望从立法上给具有高表演水平的街头艺人“名分”。

历经十年，试图给这座城市带来活力的先锋实验终于在上海街头开始了。

如果我们也有证书，可以光明正大地在街头表演，该多好啊。

去年的这个时候，王士平、王路平兄弟还羡慕海外街头艺术家那种不受打扰的工作状态。

那时，他们刚刚迎来了五年街头艺人职业生涯的“巅峰”，被邀请到马来西亚云顶广场进行商业演出。 那是两兄弟第一次出国，他们明明演的是同一个小丑气球，却发现当地街头艺术家被人群包围，为了消遣而表演，没有受到任何驱逐。

与其在国内街头表演，还不如注意城管的狼狈，同行般冷静的洒脱更让兄弟俩好奇，王士平灵机一动，带中国游客来当翻译，听完后，他第一次在国外，如果街头艺人通过考核，就在指定地点公演。

“我原以为我们也有证书，可以光明正大地在街头表演。 ”王士平感慨地说。

他不由得想起了自己这几年城管“猫捉老鼠”的经历。 我还清楚地记得第一次在街角做气球的那天，穿着便服的男人问“气球多少钱？” “一个10元，”王士平参加了繁忙的手里的工作，随便回答。 “我全部都要了。 说着说着，他就把东西抄了过去。 王士平追着要钱，结果对方把城管证交给了他。

从此，王士平兄弟学会了和城管打游击，只在城管吃饭和工作的时候出来。 王士平说自己不喜欢一看到城管就逃跑。

现在，这两张薄薄的许可证，第一次给了两兄弟一点稳定感。 他们表演的地方是繁华的街道，但群众的人群不再让他们局促不安，不远了。 另外，我们可以听到他们的“同事”。 另一位通行证获得者，街头歌手铫子吉他弹唱。

铫子2000年从江苏老家来到上海，大学毕业的他在办公楼当过三年白领。 然后，他把改造好的扬声器和口琴放在架子上，背着木吉他，开始了街头艺术家的生活。

“上海没有人知道欣赏街头艺术，但以前留给街头艺术家的空期间很有限。 ”。 扎着马尾辫的铫子向中国青年报记者讲述了自己身边的感受。 在上海的大街上，有不少人为了他的歌声而停下来听。 人们也不惜唱歌，把钱放进他的琴盒，最多的一次，一个年轻人一次放500元。

铫子记得很清楚。 曾经有个城管，下班脱了制服后，特地来听他唱歌，出门的时候，还轻轻地放了10块钱在琴盒里。

可怜和被欣赏，是乞讨和街头艺术的首要区别

王士平兄弟2002年来到寸金的上海，他们做餐厅服务员，做酒店服务员，直到五年前开始了“全职”街头艺术家。 他们不知道在他们为躲避城管而疲惫的日子里剧作家罗怀臻正在努力改变这种现状，2004年时任人大代表的他率先提出了街头艺人合法化的议案。

由于专业原因，罗怀臻非常怀念旧上海的街头艺术。 “那一年，以豫园为中心的古镇，整体上是民间艺术的大卖场。 杂技、戏曲、说唱歌手都应该有”他遗憾地告诉记者，这些街头艺术在“文化大革命”中逐渐凋零消失，直到今天也没能再次复活。

他说现在城市的面貌越来越繁华，但总是有点灵性减少。 走石库门，走外滩，罗怀臻经常觉得“这里少了一首爵士乐”、“有人吹奏萨克斯就好了”。 这与他经常在欧洲行走的经历无关。 他清楚地记得在安静的法国小镇上，装扮成中世纪绅士的街头艺术家是如何埋头于自己的表演的。 路上的人们停下来欣赏，送上有礼貌的掌声。

罗怀臻告诉中国青年报记者:“可怜被欣赏，是乞讨与街头艺术的首要区别。” 事实上，在澳大利亚、美国、西班牙等国家，街头艺人非常正式，被政府监管的职业，严格程度不同而已。 罗怀臻告诉记者，在美国纽约，卖艺赚钱的街头艺人经常被要求取得合法执照，在规定的地方从事卖艺活动。 不接受捐赠的纯爱型街头艺人往往采取完全开放的态度。

但是，在国内，重新培养这种中断的艺术形式不是一件容易的事件。 上海市演艺协会会长韦芝表示，根据文化部《营业性演出管理条例实施细则》，演艺人员可以在指定为个人的空间进行表演，包括广场和绿地。 重要的问题是街头艺人上街演出如何跟进城市的管理。

“不是法律跟不上，而是城市管理需要跟上”韦芝说:“首先，如何识别街头艺人，其次，如何协调文化、城管、绿化、税务、工商等部门。” 罗怀舆也记得这几年来参加了将街头艺人合法化的听证会，但是很多时候协调的部门太多了，所以迟迟没有定论。

政策上的慎重没能阻止心怀梦想的年轻人走上街头。 2009年，王士平兄弟决定从酒店辞职。 兄弟们从城隍庙购买了18元一包的魔术气球，穿着满是口袋的衣服，开始了在街角卖艺的生活。 此时的铫子也已经开始在人民广场一带歌唱，当遇到真正有才能的艺妓时，铠子自己也会给钱。 他至今还记得华师大附近唱河南落子的老奶奶，听完老人的歌后，铫子给了她20块钱，给她买了食物，但他没有告诉对方在做什么。

转机出现在年底。 当时，他们接到了被艺能协会邀请进行表演的电话。 事实上，那个表演是官方组织的正式面试。 铫子记得当天参加表演的人很多，所有人都在大会议室。 之后，这样的考试又进行了四五次，时间过了大半，当兄弟和铫子对此不抱希望时，他们终于被通知“合格了”。

他第一次感到这个城市对他们采取了接受的态度。

自静安区街头艺术家的试点建设完成，罗怀舆每次去静安区的上海戏剧学院上课，都会在前一站下车，走到合格艺术家那里，站在人群外面的角落，看他们的表演。

“总体来说还是有效果的！ ”罗怀臻评价说:“既能与环境融合，又能给周围带来喜悦。” 根据他的想法，艺术的形式和艺人的类型可以再变一些。 例如，张爱玲故居的窗前，贾斯汀站着“张爱玲”，小巷深处，迎面走来“徐志摩”。

上海市文广局副局长贝兆健记得，第一批许可证颁发当天，他们接到了20名申请选拔第二批持证街头艺人的电话。 他向记者透露，目前上海市文广局只在开放试点项目中进行了尝试。 如果飞行员反响好，考虑增加飞行员数量，扩大持证上岗的人数，“如果飞行员规模足够大，可以上升到制定相关法规的水平”。

复旦大学信息学院教授孙魏研究的方向是城市传播学，认为上海要将街头艺人合法化的行动是观念上的进步。 她说，中国的城市公共空之间的人们聚会，过去基本上都是在商业上完成的，缺乏文化纽带，但如果想把上海建成巴黎、罗马、威尼斯那样个性鲜明的城市，就要把城市规划、空之间的布局建设成人文

“简·雅各布斯在《美国大城市的死与生》中表示，将城市空之间只作为通道，这是城市规划者最大的悲哀，这完全掩盖了城市空之间的城市公共生活的重要作用， 孙玳对记者说:“开放街头艺人至少可以让人们停下来，建立陌生人之间的联系。”

街头生活让铫子隐隐感受到这种联系。 他应陌生年轻人的要求，在对方的求婚行动中扮演了角色。 后来，他两次在街上遇见这对夫妇，第一次，女孩已经成为准妈妈，第二次的时候，夫妇的第二个孩子已经走了。

“也许每天遇到不同的人，遇到不同的故事，这就是街道的魅力。”铫子冷酷的声音充满了感情。

现在，新政策的试行进入了第二个月，艺术家们表演的地方也从原来的静安区嘉里中心转移到了静安公园外的空地上，上海也迎来了入冬以来的第一次寒流。 但是，这些并没有影响街头艺人们的心情。 王士平兴奋地向记者回忆道。 中年男子看完他们兄弟们的表演后，特地买了两杯热咖啡。

他突然想起了12年前，第一次来上海的夜晚。 兄弟俩站在杨浦大桥上，看着这座陌生美丽的城市，向着黄浦江大声宣誓:在这个大城市一定要混出个人的样子！

摸了好几年之后，他第一次感觉到这个城市对他们做出了接受的姿态。