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原标题:故宫最后一部电影

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今天是日本著名音乐大师坂本龙一( 1952-01-17~)的68岁生日,坂本龙一为著名电影《末代皇帝》作曲,获得了奥斯卡奖。 许多粉丝和粉丝通过社会交流网给坂本龙一祝福,作为“末代皇帝”外景地的故宫今天也以意想不到的方式名列国内各种信息搜索排行榜首位,两位女性因违章行驶进入故宫,拍照,全国

【要闻】故宫里的最后一部电影

众所周知,《末代皇帝》是被允许进入故宫的最后一部电影,之后故宫的主殿不再被任何电影剧组采用。

坂本龙一(坂本龙一,Ryuichi Sakamoto ) 1952年出生于东京。 年幼时学习钢琴作曲,获得东京艺术大学硕士学位。 迄今为止,音乐个人专辑约发行80张,为40余部电影音乐,与他人合作专辑30余张。 获得数十项国际音乐奖,其中“末代皇帝”( the last emperor )的电影音乐奠定了国际地位。 坂本少年关心政治,积极参加日本的社会活动。 成名定居纽约后,创作了以环境保护、反战为主题的素材,开始了很多相关活动。

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《末代皇帝》是西方最通行的对中国文化认识的窗口,也是中国影人在西方电影世界寻找自我认识的镜鉴。 冯小刚在《大腕》( 2001年)中由唐纳德·萨瑟兰饰演的国际大导演泰勒翻拍了《末代皇帝》,有名编剧芦苇也承认《霸王别姬》( 1993年)的剧本受到了《末代皇帝》的影响。

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1987年10月23日,贝纳德·西藏导演的电影《末代皇帝》在意大利上映,获得了当时奥斯卡最佳电影、导演奖、剧本奖、摄影奖、音响奖、美术指导奖、服装设计奖、原创配乐9部作品提名。

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《末代皇帝》由意大利扬科电影企业、英国路奥电影企业、中国电影合作制作企业3家公司共同拍摄,于1986年7月28日正式启动。

文化部门曾经公布了影视剧对文物保护的相关规定,表示禁止在国际级要点文物保护机构古建筑室内全部拍摄。

但是,《末代皇帝》剧组正好在这个规定下提出了申请。 作为意大利有名的共产主义者,贝多芬可能得到当时政府的充分信任。 于是这部外国血统的电影获得了在让同行敬仰的紫禁城内重要地方拍摄实景的特权。

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这成了百感交集的中国影史花絮。 扮演皇后委婉的女演员陈冲说:“我是第一次,即使在没有游客的故宫,最后也能听到自己咚咚的脚步声踩在石板上。

电影故宫内拍摄的外景场景,宏大而宽敞。 除了引人感慨,还带着悄然的表情。 洗旧城墙虽然横店色彩不鲜艳,但这是历史确实沉默的证明。 用数字cg制作的精彩光影,无法与之相比。

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之后,即使剧团能进入故宫(比如“大腕”),也只能在非开放区和有点不重要的宫殿外拍摄。 太和殿前聚集了一千人,由于拍摄的需要,甚至拒绝英女王的豪爽行为,恐怕已经无法复制了。

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除了即位大典的戏真的进入太和殿结束了拍摄以外,剩下的大部分内景戏都是在北京电影制片厂和意大利的工作室完成的。 其中溥仪是伪满政权期间居住的公寓内外景(特别是戴冠舞会的段落),拍摄于长春故宫(现长春伪满洲国故宫),历史上的溥仪在1934~1945年间住在那里,现在成为吉林省博物院。 然后拍摄相关主题素材的电影剧也不少,所以去那边拍。

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中方对摄影施加了严格的限制,以免紫禁城的建筑和文物意外遭到破坏。 由于拍摄期间入场审查严格,扮演庄士敦的彼得·奥尔图尔即使忘记了就业证,也同样被拒绝了。

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最值得注意的是,电影中年幼溥仪即位的大典,是真正意义上进入太和殿内部结束拍摄的唯一影像,既没有古人,也没有后人。 提出这个拍摄要求时,中国政府当然是慎重对待的。 (俗称金锋殿的太和殿,中国最大的木结构大殿)。 几个世纪以来,作为皇权的象征见证历史,在保护方面不可疏忽。 手推车、摇臂和照明设备给宫殿带来了潜在的碰撞和火灾风险,权衡后,最终这一段只有一个摄影师用斯坦尼康拍摄。

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但是如果我们那天不去太和殿实际拍摄,电影就不像现在这样了。

专注于建筑限制的朱老很难接受贝多芬的创造。 但是在这位西方艺术家眼里,故事和表现显然比故意再现更重要。

电影里刚被钦点的小溥仪自己离开了母亲,来到了若阴府这样的地方。 这个理论中应该是慈宁宫的地方竟然烟雾缭绕,几十名宫女宦官穿着奇怪的长袍垂着手站着。 小溥仪注意着殿里凶恶的罗汉像,逃到奄奄一息的慈禧面前,看到旁边锅里炖着一只还没死的乌龟。 在这样奇怪的场面中,白纸般的慈禧几乎突然向眼前的孩子展开独白,可以说是仰面而死。

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贝尔特奇故意采用许多魔幻、奇怪、不合逻辑、甚至令人不快的气氛,营造了年幼溥仪眼中的这段回忆。

中国电影明星吕燕饰演的慈禧,这身服装只有50磅重。 因为所有的刺绣都是用蜡雕刻的,铸造铝,最后镀金。 据说卢燕演完这部戏后病了。

为了实现幻想,拍摄时用约12mm的广角镜拍摄这个场景,精心设计布光,表现了盘龙柱等细节。 美术指导ferdinando scarfiotti在各地不同的寺院中发现了两三种要素,将其整合在不存在空之间。 电影参考了慈禧生前扮成观世音菩萨的许多照片,模仿图中侍女的样子制作了这部戏的大众演员的设计服装。

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摄影导演维托里奥·斯特拉罗直接采用或高度模拟自然光,用故宫的古风拍摄庄严的美感和东方味道,通过其精湛的把戏和布光、色调传达的感情对影迷和摄影爱好者津津乐道。

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据说《末代皇帝》的大部分日剧都是用magic time拍摄的。 在日出和日落中,太阳在大气层中的传递距离比白天的其他时间段长,大气散射太阳,但红光波长长,难以散射,紫色和蓝色等短波长容易散射,因此日出日落时太阳会变红。

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斯特罗清楚地说明了“最后的皇帝”表情擅长的颜色词不是观众和影评人的揣测:我用光表现了溥仪人生的不同阶段。 红色是血液的颜色,它作为闪回的开始,随着城门的开放而切入。 橙色是温暖的颜色,成为家庭和紫禁城的代表色调。 黄色是皇帝身份的象征,也是太阳的颜色。 绿色是教师自行车和帽子的颜色,代表着知识。 但是紫禁城只有前三种颜色。 因为那只是现实的一部分。

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拍摄前,斯特拉罗就他的电影拍摄方法准备了书面方案,详细说明基于剧本设计的相应照明风格和颜色框架。 关于《末代皇帝》这部电影,斯特拉说:“核心是色谱。 在把这部电影视觉化的过程中,我努力用可见光代表不同的生活。 色谱中的某些颜色代表了生活中的不同阶段。 ”。

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斯特罗认为颜色引起感情的作用有生理基础。 例如,根据他列举的研究,红色可以提高观察者的血压。 但是,斯特拉特罗在《末代皇帝》中认为不是用颜色作为记号,而是用来描绘身体不同的人生阶段。 “观众不需要阅读颜色,”他说。 “不管观众多么聪明和敏感,他们都会相应地感到”。 斯特罗拍摄《最后的皇帝》是以不同颜色引起的感觉强调溥仪的人生进化。 从皇帝开始,最终成为平民。

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开头的红色血液引起了漫长的闪回,溥仪经历了人生的红色(诞生和婚礼之夜再次出现)、橙色(童年)、黄色(看皇帝崇拜者)、绿色(西洋汽车)、蓝色(出租车中)、靛(宫殿)、紫色(电影室)。 最后,毛泽东思想“毕业典礼”的雪把所有的颜色都结合成了白色。

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红:电影在长春站开始,溥仪断臂。 开始,出生,象征出生。 从这个镜头闪光灯回到1908年。

这里很有趣。 四方罗汉的一半是电影道具雕刻,一半是人。

橙色:电影始于酒精王府和许多最初的紫禁城,象征着家。

黄色:象征意识,皇帝,太阳。 只有紫禁城的前三种颜色因为紫禁城的脱离现实,没有停滞和真实性。

绿色:象征知识。 庄士敦的自行车和帽子。

白:溥仪皇帝的一生和狱中生活到了尽头。 他已经结束了他的心路历程,收集了所有的感情和见闻。 把所有的颜色结合起来,就会得到白色的东西。 电影最后溥仪幻想地回到了紫禁城。 最后一部分是充满活力的自然主义风格,涵盖了色谱的所有颜色。

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除了用气相色谱设置之外,《末代皇帝》的时尚设计师james acheson还在伦敦的victoria albert museum和加拿大等地全面调查了收藏的服饰样式、材质等。 他为这部电影设计了所有的服装,服装材料来自全世界,制作通常在西方和日本完成。 令acheson困惑的是,他找中国也找不到纯丝绸,所有的丝绸中都混入了一定量的现代材料。 最后采用的好丝绸在伦敦、香港、欧洲等地发现。

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另外由于经费不足,所有的服装都不可避免地要“落在金玉之外,进棉花里”。 比如慈禧死的时候穿的衣服,重量约50磅( 45斤左右),因为上面的装饰经常用蜡粘在衣服上。

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电影艺术指导gianni silverstri说,这些组合的内景非常完美,精致,真实,漂亮,就像在其中一样。

《末代皇帝》最深的是尊龙。

在选角方面,香港电影界的两个tony leung--梁朝伟和梁家辉曾成为溥仪一角的候选人。 其中,梁朝伟认为自己的英语不好,拒绝了邀请。 成功扮演溥仪的梁家辉不接受这个角色,照顾恩师李翰祥的心情。 李翰祥尝试拍摄《我的前半生》时,我知道版权先于意大利人。 贝多芬没办法,没有忘记梁家辉对演技的好印象,所以法国导演让·杰克·阿诺德拍摄《恋人》( 1992 )时,在贝多芬的推荐下,梁家辉可以扮演主人公进入国际市场。

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据说《末代皇帝》最终明确的尊龙主演是溥仪试镜的第一位演员。 导演对他的表现很满意,但对直接当选第一次面试的演员抱有疑问,但围绕候补名单走了一圈,最后回到了最初。

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尊龙是美籍美国人,小时候在香港接受京剧训练,移民到美国后以戏剧演员为职业。 通过《冰人四万年》( 1984 )、《龙年》( 1985 )两部电影,引起了主流电影界的关注,终于成为了《末代皇帝》的男性1号。 那时30岁出头的他在溥仪的年龄、身份、状态方面解释了巨大的一生。 他那充满东方神秘,又有点冷淡的脸,给人们留下了深刻的印象。

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在《末代皇帝》中获得特别荣誉后,他曾经成为香港广告电影报酬最高的明星,但尊龙的性格很孤高。 演完《末代皇帝》后,两岸三地有很多人找我,但他们的戏没有好剧本,我拒绝了。 辞去《霸王别姬》就像很多人为他勒住胳膊的重大失误,尊龙总是不后悔。 总之他逐渐淡出了人们的视线,只是偶尔吸引华裔黑帮。 最近的大规模出现就像电视剧《康熙微服私访》,这所谓的第五部分也在市场上无声地滑动。 这好像是他自己选择的结果。

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从事《末代皇帝》演出和音乐相关工作的坂本龙一在自传中一点一点地讲述了在与贝尔特奇的生意中发生的事情,他也说“对这种合作很感兴趣”。 摘自坂本龙一的自传《音乐是自由的》。

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去北京——最后的皇帝

文/坂本龙一

贝多芬在《末代皇帝》的电影场上

决不切腹!

参与电影《末代皇帝》的拍摄,对我来说是真正重要的经验。 和贝特鲁奇导演一起工作相当有兴趣,每天过着紧凑的生活。

如上所述,我第一次见到贝多芬导演是在1983年的夏娜电影节上,那一年“俘虏”被选为电影节的竞赛电影。 在大岛渚导演的介绍下,他向崇拜的贝多芬导演致意后,他滔滔不绝地开始谈论《末代皇帝》的拍摄。 在吵闹的宴会会场上,我们一直站着,听了将近一个小时他说的话。 我觉得这部电影的拍摄事业很感兴趣,但做梦也没想到自己会参加。

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《末代皇帝》的剧照

我大约三年后应邀演出了。 员工似乎很难获得拍摄许可,1986年在北京紫禁城开始拍摄,三个月后,我也参加了拍摄。

其实在拍摄前,我拿到剧本读了,里面有无论如何都不能接受的剧本。 剧本上写着我演的甘粕切腹而死。 到达拍摄现场后,我顽固地不想合作,说:“我想上演这部电影,但切腹真的很讨厌。 对日本人来说,切腹是多么可悲啊”于是,我拼命地对导演说:“说到日本人,就会联想到切腹。 这样的刻板印象,你应该也觉得不好意思。 而且,全世界的粉丝也不会接受吧。 ”。

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《末代皇帝》的坂本龙一

甘粕曾经在法国待过两年以上,当时是个相当时髦的男人。 我恳切地拜托导演:“这样的男人为什么要剖腹?” 拜托你用枪自杀! 》贝多芬导演也知道甘粕是个时尚的男人。 另外,电影中,甘粕办公室的墙上有未来派的画。 最后,“你会选择切腹吗? 还是选择我? 如果要留下切腹的剧本,我马上回日本。 ’我好像对贝多芬导演很伤脑筋,结果剧情还是改成甘粕举枪自杀了。 但事实上,甘粕是服毒自杀。

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作为甘粕正彦怒吼

到达拍摄现场的那天,我第一次见到了扮演溥仪的尊龙。 全员已经拍摄了3个月左右,每个演员都埋头于自己的角色。 他对我说:“你是日本派来的黑幕甘粕,是我的敌人,电影还没结束,我不和你说话。 ”。 我那时是带着吊儿郎当的心情去的,被他的话吓了一跳,以为这个身体怎么样了。

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后来,我还笑了一整天,态度很轻浮。 甘粕的角色有一出重要的戏,对皇帝说“你只不过是傀儡,是我们日本的人偶”。 于是,导演警告我:“一周后要拍这部戏,在那之前不要笑,想想天照大神吧。” 大概我平时太吊儿郎当了,再也看不到导演了吧。 到目前为止,每晚拍摄结束后,我都和大家去吃饭,一起去玩,但经过这次,没有人来找我。

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《末代皇帝》的坂本龙一

接下来,实际拍摄这部戏的日子到了。 导演觉得我的愤怒力量不够。

于是他说:“用这种方法表达愤怒! ”自己示范了一下。 我遵循导演的做法,但完全不行。 导演说:“更多! 更多! 更多! ’从他嘴里很难听到ok。

《末代皇帝》的剧照

对我说:“asia belongs to us! ”的台词,意思是亚洲是我们的。 虽说是演戏,说那样的台词,真的很为难。 但是,既然接受了这项工作,就不得不这么说,导演在旁边说:“卡! ”我继续叫着。 ,我说:“asia belongs to us! ”我继续叫着。 这句台词也让我想了很多。

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